Archivo de la categoría: Música

Summer gifts


Agosto regresa y pese a las turbulencias (financieras y, en el norte del país, meteorológicas) a algunos afortunados nos ofrece la posibilidad de descansar. Antes de ir al mar y, como otros años, dejo a los habituales del blog regalos para disfrutar en vacaciones: disco y libro.

Un viaje en Noria del grupo catalán Pastora ha sido el CD que más he oído desde que salió a la venta a principios de 2011. Y además ha tenido el efecto de hacerme recuperar los dos anteriores: La vida moderna (2005) y Circuitos de lujo (2008) con temas hipnóticos como “Archivo de palabras tristes” o “Desolado” en el primero y “Cósmica” o “Decibelios” en el segundo.

En mi mente Un viaje en noria está asociado al frío y el ritmo trepidante del invierno pero el disco es digno de ser descubierto y disfrutado en cualquier ocasión. De hecho el single Feel the magic, al que pertenece el vídeo, bien podría convertirse en canción del verano, si no fuera porque el género parece condenado a lo peor. Pero cuesta destacar un tema entre los doce (“Fruta madura”, “Noria fobika”,”Mi generación” o “La nada trae la nada”), todos logrados, crudos y a la vez vitalistas, que impelen a bailar.

En cuanto al libro, acabo de terminar y recomiendo vivamente Dos crímenes del mexicano Jorge Ibargüengoitia. Narra la peripecia de un izquierdista que escapa de la Policía que injustamente le achaca un atentado pero en su huida se ve involucrado en esos crímenes del título. Siendo la historia interesante y certero el retrato de ese México de “mordidas” policiales y tejemanejes de los grandes propietarios, lo mejor es el lenguaje, el poder de ese español exhuberante tan distinto de nuestro castellano. Su ritmo, su sonoridad me atraparon hasta la última página… y me han dejado con ganas de más Ibargüengoitia, un escritor muerto prematuramente en accidente aéreo (1928-1983) pero que tuvo tiempo de dejar una prolífica obra de calidad.

Cd y libro, ‘summer gifts’ de este año. Quiero creer que regalo el placer que ambos me han proporcionado, los viajes en que me embarcaron y que cualquiera puede emprender desde donde esté, aunque sea en la ciudad habitual, aunque este año las complicadas circunstancias nos dejen en casa. Ánimo, si es el caso. Y, sea cual sea la coyuntura, tratad de descansar, cuidáos y en septiembre, si os apetece, aquí nos reencontramos.

Maga, plato fuerte del Día Europeo de la Música en Sevilla

El Día Europeo de la Música da cita hoy en Sevilla a grupos de lo más diversos, en escenarios variados, desde la Plaza Nueva a la Alameda, pasando por la del Salvador e incluso espacios cerrados como el Centro Cultural Caja Sol o la Casa de la Provincia. Pero dentro de la oferta destaca la actuación del grupo sevillano Maga, con su magnífico disco A la hora del sol, todavía oliendo a nuevo.

Maga tenía difícil superarse tras sus anteriores discos, de los que ya os he hablado con entusiasmo, pero lo ha conseguido con este CD (también disponible en vinilo) del que destaco temas como Hasta despertar (que tocan en directo en el vídeo adjunto), Hoy, Sí, pero no lo soy, La balsa o Silencio, curiosa metáfora del fenómeno cofrade.

La banda, liderada por Migue Rivera (letra, voz, música y guitarra eléctrica) y con Javi Vega al bajo y Pablo Cabra a la batería actuará, dentro del ya citado Día Europeo de la Música a las 22.00 horas en la Plaza Nueva. Su actuación se enmarca dentro de lo que se llama el Concierto Fnac, programado para las 21.30 con el cartel “Howe Gelb & Band of Gypsies – Maga – Muni Camón & Remate”.

Otros escenarios y actuaciones que resalto son:

Alameda norte
Durante toda la tarde: Segundo Safari Sevilla Sound con los conciertos de: La Mirilla, Zico, Pinocho Detective, RiverDogs, Astronautas, Salieri, Lentejas los Viernes, Nadiuska, José Casas y la Pistola de Papá, Los Farsantes, Los Relators, Farmacopea, Fetén y Los Sentíos entre otros grupos invitados.

Alameda sur
22:00 h. Concierto de la Asociación de Salas de Sevilla. The News – The Mikyway Express – El Largo & Legendario – Yourgirlfriend Dj.

Plaza del Salvador
22:00 h. Concierto de Los escarabajos.

Pero si queréis consultar la programación completa, pinchad aquí.

Una de las iniciativas más divertidas de este año es el Aquí toco yo por el que se anima a tocar a quien esté interesado, registrando su propuesta musical y el enclave en que actuará dentro de una parte especial de la web oficial.

Me encanta que la celebración del Día Europeo de la Música, que me sorprendió descubrir en París en 1988, esté al fin plenamente implantada en Sevilla y confío en que muchos la disfruten, pese a coincidir con el partido de España en el Mundial.

Doble ración de Drexler en Barna por aclamación popular

El último disco del cantautor uruguayo Jorge Drexler, Amar la trama, es una perla negra y aunque parezca difícil todavía brilla más en directo que dentro de la cajita (del CD, se entiende). Los ecos del buen hacer de Drexler y su equipo en la gira española que ya lo ha llevado a ciudades como Madrid, Cádiz o Sevilla le han precedido y, en Barcelona (Barna), donde tenía programado un concierto para hoy miércoles 9 de junio, en L’Auditori, dentro del 21 Festival de Guitarra, se ha confirmado como segunda fecha la de mañana, jueves 10.

Felicito a los programadores por tener tanta vista, al público por tener tan buen gusto y a Drexler por su talento. Animo a todo el que pueda acudir al concierto barcelonés o a cualquiera de los otros programados (a uno u otro lado del Atlántico) a no perdérselo y a quien le pille lejos a escuchar y deleitarse con temas como (por extricto orden de preferencia personal): I don’t worry about a thing, Mundo abisal, Amar la trama, Las transeúntes, Tres mil millones de latidos, Noctiluca, Aquiles por su talón es aquiles, Una canción me trajo hasta aquí, Toque de queda,…

Podéis escuchar todas las canciones en la web oficial de Drexler (abajo a la izquierda de la pantalla), pero lo suyo es comprarse el disco que incluye el DVD de una actuación en directo fantástica, de una elegancia y una emoción sorprendentes y las letras que, obra de Drexler, son poesía.

A modo de ejemplo, os adjunto en el post el vídeo y la letra de mi tema preferido. Muy apropiado para afrontar estos tiempos complicados. Yo la he convertido en un himno.

I Don’t Worry About a Thing
Jorge Drexler
If life is driving you to drink
You’re sitting there wondering what just should think
I got some consolation for you
I’ll give it to you if I might

I don’t worry about a thing
’cause nothing’s gonna be alright
nothing’s gonna be alright

Jorge, the world is just one big trouble spot
Because some have planing and some have not
Always somebody playing with dynamite

Now, I don’t worry about a thing
’cause nothing’s gonna be alright

Don’t waste your time trying to be a go-getter
Things will get worse before they get any better

I used to be troubled
I know you are
But I finally I found the light
Well, that’s right

Now, I don’t worry about a thing
’cause nothing’s gonna be alright

I don’t worry about a thing

I don’t worry about a thing
’cause nothing’s gonna be alright

Paco Cifuentes canta en La Estación

Paco Cifuentes, autor de temas intimistas y contemporáneos, cantante de voz directa y desnuda presenta el miércoles 14 de abril, guitarra en mano, su disco “La vida aparte” en la sala La Estación de Sevilla.

Aliviados, Nueve velas, Vuelvo a verte son algunas de las nuevas canciones que tocará Cifuentes a partir de las 21.30 en el Centro de Gestión de Recursos Culturales y Sociales la Estación (C/Torrijano, Local 2, esquina Resolana-Macarena).

Es una gran ocasión que recomiendo no dejar pasar porque Paco es un artista honesto y de talento que ha desarrollado, desde finales de los noventa, cuando empezó a mover su maqueta Objetos perdidos, una carrera coherente con dos discos propios Adicto (2006) y éste La vida aparte (diciembre 2009), colaboraciones en discos colectivos (Libertad 8. El templo de la canción de autor, 2005) y, sobre todo, muchas horas sobre los escenarios.

Algo tenía Paco ya cuando le conocí, en 1996, en un estudio de Radio Guadaíra. Una determinación de componer, cantar, crear, comunicar, una gran confianza en él y en su deseo de contar. Y todo eso ha debido desarrollarlo en los años que ha pasado en Madrid, de 2002 a 2008, metido de lleno en el circuito de la canción de autor, conociendo compañeros, colaborando con ellos. Pero lo cierto es que cuando he escuchado sus temas, en sus discos, en Internet, en la radio (nunca en directo, no he vuelto a verlo, hasta el miércoles espero) he seguido encontrando en ellos la chispa de lo auténtico, de lo que alguien canta porque le es necesario.

Ahora Paco Cifuentes ha vuelto a Andalucía. Sé que vive, ‘refugiado’ en la sierra gaditana; en su nuevo disco ha colaborado con artista andaluces como Joaquín Calderón (que le produce) y Javier Ruibal con quien canta en el tema Tu boca, pero también con un músico como el brasileño Leo Minax, coautor del tema Vuelvo a verte y compositor que admiro desde que descubrí su Me llamas por favor en la maqueta de Ismael Sánchez y Vicky Luna quienes, por cierto, también tienen grabada una versión preciosa de La vida aparte de Cifuentes.

En este post incluyo dos vídeos, uno del making off de este segundo álbum de Paco y otro del single de su anterior CD, Belle de jour, que me gusta mucho, transmite vida, alegría, energía.

Todo para acercaros brevemente al trabajo de Paco Cifuentes y animaros a que vayáis a escucharlo en directo.

Dominique A de gira Hasta que el cuerpo aguante


El compositor y cantante francés Dominique A llega el lunes 18 de enero a Andalucía. Esa primera noche tocará en el teatro Lope de Vega de Sevilla, la siguiente en el Aulario la Bomba de Cádiz, y la del 20 de enero en el Centro Cultural Caja Granada de la ciudad del Darro, dentro de la gira de su último disco, La Musique que tiene como single un tema llamado Hasta que el cuerpo aguante, así tal cual, en español.

Existe un vídeo promocional , pero he preferido adjuntaros una grabación acústica pues creo que es más fiel al estilo real de Dominique A.

La única vez que lo vi en directo, sería por 2002, en la actual sala Malandar (entonces Weekend, creo recordar), me dejó con la boca abierta por el modo en que llenaba el escenario, él solo, y creaba esas melodías tortuosas suyas, tan características, a base de loops, algo no tan visto entonces.

La principal novedad de esta gira que, en 2010, ya ha pasado por Zaragoza, Madrid, Bilbao y Coruña y seguirá por Murcia y Barcelona es el hecho de que “A” comparezca con banda.

Se trata de una oportunidad fantástica de disfrutar del talento y la fuerza de este creador con una trayectoria de casi veinte años, que ha sabido arriesgar en proyectos experimentales, aunque siempre ha conservado sus esencias: una voz cálida a punto de rasgarse, un lirismo teñido de desencanto, y una visión mordaz de la realidad.

El único miedo que tengo nace de haber leído que La Musique es un intento de acercar su música al gran público. Es legítico que el artista quiera llegar a cuanto más público mejor, sólo espero que no sea -como por desgracia ocurre demasiadas veces- a costa de desvirtuar su propuesta. En principio, le otorgo un voto de confianza, a cuenta de lo que ya me ha hecho disfrutar en el pasado.

Regalo de Reyes: Falling Slowly

En vísperas de la que es mi fiesta preferida, me disfrazo de “reina maga” para haceros un doble regalo: la canción Falling Slowly y la recomendación de no perderos este año la película a la que pertenece, el musical Once.

Once es una película de 2007 pero se ha convertido para mí en un clásico a revisitar, al menos una vez al año, al menos en Navidad. La asocio al frío porque está rodada en las calles de un Dublín invernal. Pero también porque el vídeo que os adjunto en este post, mi preferido de sus protagonistas, Glen Hansard y Marketa Irglova, los muestra cantando en el nevado Festival de Sundance 2007.

El éxito en ese certamen y el ganar luego el Oscar al mejor tema original, este Falling Slowly, fueron triunfos inesperado para sus protagonistas, músicos reales. Sólo en EEUU la película pasó de estrenarse con dos copias el 20 de mayo de 2007 a exhibirse un mes después en 126 salas y recaudar más de 3 millones de dólares.

A pesar de todo, la película y su hermosísima banda sonora pasaron bastante desapercibidas en España donde, aún hoy, siguen siendo poco conocidas. Yo misma cuando entré en la sala de cine, en 2007, lo hice a regañadientes porque no había entradas para la película que quería ver y que hoy ni recuerdo. La publicidad de Once fue espantosa. La pregunta retórica que se suponía debía atraer al publico era disuasoria:”¿Cuántas veces llega el verdadero amor? (How often do you find the rignt person?)” Y la respuesta era peor: “Once” (pues dejaron la palabra inglesa original en vez de traducirla por “Una vez”, dando pie como poco al equívoco, o peor al ridículo.

Pero en cuanto escuché a Glen Hansard supe que aquella no iba a ser una estúpida comedia romántica. Luego entró en escena Irglova, cantaron a dos voces, tocaron el piano a cuatro manos y, definitivamente, me ganaron para su causa: la de un musical contemporáneo, donde las canciones no son aderezo, tienen entidad propia, por eso no se cortan, se emiten y reciben, se disfrutan de principio a fin. Los temas, cada tema justifica la película, que exista. Pero además la cinta logra el prodigio, el milagro de levantar, a estas alturas, una historia de amor que electriza.

Ese relato, esa voces, son mi regalo, vía post, en esta fiesta de Reyes en la que, como dice el escritor Gustavo Martin Garzo (EL PAIS, domingo 3/01/2010) el mejor regalo es la ilusión.

Distrutad de ella, de la canción y, en cuanto podáis, de la película.

Directo de Maga en el Teatro Central


El que para mí es el mejor grupo pop sevillano, Maga, actúa mañana miércoles 16 de diciembre, a las 21.00 horas, en el Teatro Central y es una oportunidad fantástica para disfrutarlos. O descubrirlos, si es el caso.

Yo ya escribí un post entusiasta sobre ellos en verano. De hecho su tema Agosto esquimal fue el que dejé “a modo de regalo”, colgado todas las vacaciones.

Ahora para saber más del grupo y del concierto os remito a alguien que sabe más del tema, Marcos Donas, crítico musical que ha colgado sendos artículos en el blog colectivo que lleva tiempo impulsando y en la revista cultural digital Tertulia andaluza.

Lo que más tememos los admiradores de Maga es que toquen pocos temas, dado que ellos son “artistas invitados” en un concierto colectivo, organizado a mayor lucimiento de los ganadores del Circuito Rok Pop Joven de Andalucía: Guadalupe Plata y Chin-Yi.

Pero toquen poco o mucho, oírlos y en ese foro, será un gustazo. Y en el mejor de los casos descubriremos otras formaciones interesantes. Así lo espero.

Concierto de Cerebral y Gaggia en Malandar


Los grupos Cerebral y Gaggia tocan mañana miércoles 2 de diciembre en la sala Malandar de Sevilla, en una especie de duelo, según el cartel con tiradores de esgrima que se han sacado de la manga.

La cita es a las 21.30 en el conocido bar de la Avenida de Torneo, la entrada costará 5 €, una inversión que, seguro, va a merecer la pena.

Adjunto aquí el vídeo que Cerebral está moviendo aunque, en mi opinión, no es de su mejor tema. Pero como ya dije en el post que escribí en junio cuando los descubrí tocando en vivo en la fiesta de la música, son realmente buenos y Rueda, la cantante, tiene una enorme fuerza.

Cualquiera que tenga curiosidad puede descargarse ya tanto los discos de Cerebral como los de Rueda en sus páginas web, oírlos y si les gustan animarse a pasarse por Malandar mañana por la noche.

Cinnamon chasers saca de la UVI al videoclip

Cinnamon chasers, que no es un grupo sino la identidad musical adoptada por el DJ, multi-instrumentista y productor británico Russ Davies, acaba de sacar de la UVI un género que parecía abocado a morir: el videoclip, gracias a un trabajo alucinante del director Saman Keshavarz: Luv Deluxe.

Casi a la vez que la mega estrella internacional Shakira presenta su videoclip de contorsiones en una jaula que tal vez habría sido novedoso antes de la película Barbarella (1968) (y desde luego, antes de Madonna), Keshavarz, un norteamericano de 23 años, crea para el del disco A million miles from home, un vídeo increíble. Todo un corto de cine, o tres. Que no voy a describir, simplemente os invito a ver. Dadle al play.

El tema de Cinnamon chasers (literalmente “Cazadores de canela”) me gusta. Me gusta mucho. Me atrae ese estilo electrónico, tecnopop, hiptnótico y bailable. Pero lo que me encanta es el resultado de su conjunción con el clip. La creación de un producto nuevo, con sentido en sí. Y la constatación a que me lleva: hay esperanza para el género mientras no se empeñe en hacerse el harakiri en absurdos como el citado en el párrafo anterior.

Disfrutad del vídeo (refrescante como un chicle de menta y a la vez demoledor, desasosegante) y, si como yo no los conocíais, también del descubrimiento de Keshavarz y Russ Davies que yo debo y agradezco a mi amigo Antonio Sánchez.

Ah, nota curiosa, Davies es hijo y sobrino de Dave y Ray Davies, fundadores de The Kinks (“You Really Got Me”, 64), aunque, como comprobaréis, su estilo bebe mucho más de sus influencias declaradas: Pink Floyd, KLF, Vangelis o Giorgio Moroder.

En vacaciones, dejo esquimal de guardia

Empiezan las vacaciones y durante tres semanas voy a entregarme a la molicie. Vagaré de la cama a la arena, de la arena al mar, del mar a la toalla, de la toalla al sofá. Más que desconectar pretendo reconectar conmigo, con mi cuerpo, mis sentidos, amigos, libros, discos… Pero no cierro el chiringuito. Tranquilos. Dejo esquimal de guardia.

Concretamente a la protagonista de mi canción del verano: “Agosto esquimal”, del grupo Maga. (No es que ella vaya a leer, ni contestar el correo, eso lo haré yo si es urgente y si no, sorry, contestaré en septiembre, pero al menos mantendrá abiertas las ventanas de “esta casa”, os dará algo si pasáis: buen rollo).

No es un tema nuevo, sino de 2002. Pero acaba de ser recuperado en el recopilatorio “Maga 2001-2008″ que os invito a pillaros. Un disco repleto de pop lírico y surrealista que ilustra mejor que nada el estribillo: “¡Voy nadando a mariposa, entre tus manos, mi pequeña esquimal!”. ¡Me encanta!

Quizá algunos no conozcáis al grupo, formado por Miguel Rivera (voz, guitarra, teclados y programaciones), Javier Vega (bajo) y David García (batería), pero es muy bueno y tiene una trayectoria larga que lo avala (EP “Bimensional” en 2001, EP “Blanco sobre blanco” en 2004 y tres albumes, en 2002, 2003 y 2006, todos llamados “Maga” y que sus seguidores conocen como “blanco”, “negro” y “rojo”, por sus portadas). Por no hablar de que sus miembros han trabajado en otros proyectos. El cantante, por ejemplo, empezó en grupos como Long Spiral Dreamin o Supertube, ha colaborado en discos de Australian Blonde y Jet Lag y en las B.S.O. de las películas “El factor pilgrim” y “El traje”de Santi Amodeo.

Ahora Limbostarr, la discográfica histórica de Maga, ha sacado el recopilatorio del que os hablo con “sus mejores canciones, versiones inéditas y un DVD que incluye su concierto eléctrico en Bikini y su actuación electroacústica en la sala La Paloma”. Lo hace como “epílogo” de su historia con el grupo, pues éste prepara nuevo disco para otro sello que, probablemente, se publicará este año.

Y de camino relanza unas canciones geniales y las descubre a quienes, como yo, en 2002, debimos andar despistados.

Feliz “Agosto esquimal”, disfrutadlo y si os sabe a poco, buscad el disco por tierra, mar y aire. Ah, y no olvideis pasaros por el programa de radio “La Tarde de Krom”, del que os hablé en mi post anterior.

Todo lujos, para que os cuidéis mucho hasta que nos reencontremos, en septiembre.